Viviamo in un’epoca in cui i cambiamenti continui e rapidi a livello sociale, economico e politico, si verificano prima ancora che la mente umana riesce a comprenderli e digerirli, in modo da poter stare al passo con loro. Tutto sembra così complicato, così caotico, in quanto sentiamo di trovarci in mezzo a un vortice pieno di informazioni, ideali, valori e principi modificati. L’arte non poteva mancare di riflettere questa confusione. Tuttavia, ci sono alcuni artisti che aprono finestre di emergenza per allontanarci dai ritmi frenetici e guidarci in una dimensione, dove le caratteristiche principali sono l’equilibrio e l’armonia fra l’esistenza umana, sia materiale che spirituale, e la natura. Questi artisti usano la loro arte e la loro intuizione quasi magica. Ugo Levita è uno di loro.

Ondaperpetua è il titolo della personale di Ugo Levita. Ondaperpetua è il titolo di una matura – e allo stesso momento, costantemente in fase di sviluppo – visione del mondo, che l’artista ci presenta attraverso le 20 opere che espone nella SpaziArti Ungallery. Sogno, inconscio, realtà desiderata, storia, contemporaneità, rotondità, sono solo alcune delle parole chiavi che ci introducono alla sognante ma eppur così realistica arte di Ugo Levita. Nella sua visione del mondo, l’obiettivo è quello della composizione di un modello di vita in cui uomo e natura, passato, presente e futuro, realtà e fantasia, si uniscono per creare un unico insieme, pur mantenendo la loro frammentazione e singolarità. In che modo, però, viene fatto questo? La risposta sta nel nostro cuore e nella nostra mente Air Blower.

Ugo Levita inserisce la figura umana al centro delle sue composizioni. Un intero nuovo mondo, pieno di simboli che segnalano il suo aspetto armonicamente spirituale e materiale, nasce ogni volta dai sogni, dai pensieri più intimi e dalla “coltivazione” della mente umana. Una donna addormentata vola e sogna, un’altra contempla il mistero del thanatos e della vita attraverso la lettura profonda di un libro. Qualsiasi immagine creata dal subconscio umano va realizzata all’interno delle composizioni poetiche di Ugo Levita. Il corpo umano cambia come cambiano anche le stagioni. L’adolescente innocente diventerà donna combattente e la donna coraggiosa diventerà madre protettiva, proprio nel momento in cui l’inverno si trasformerà in primavera e il bruco diventerà una farfalla. Tutto si muove ciclicamente e in modo sequenziale nella vita umana e nella natura. La vita coesiste con la morte. Simboli di eternità come i crostacei, il fuoco, il mare e la grandezza del pensiero umano si combinano e interagiscono sottolineando l’alternanza perpetua della vita e della morte. Vanità? Inevitabile? Vera bellezza? Materia e spirito, ristrettezza e vastità, terreno e metafisico. Il passaggio da un livello all’altro crea l’essenza dell’esistenza umana. Questo è il lavoro artistico di Ugo Levita. Questa è la nostra vita. Godiamocela!

Zoe Fragoulopoulou

Se c’è una pittura che – a dispetto della solo apparente oggettività della rappresentazione – rifiuta di essere “capita”, nel senso illuministico del termine, quella è la pittura di Ugo Levita. Quasi per paradosso, ma un paradosso proprio non è, si tratta di pittura “astratta”, se con ciò si intenda l’astrazione da una realtà da descrivere, da inserire in un contesto sociale, in definitiva da narrare. Come i dipinti che la critica e la storiografia definiscono astratti, ai quali peraltro è legata da una piramide parentale che ha vertice nel Simbolismo, il solo stato d’animo che accetta nell’approccio è quello che ne vuole cogliere la forza evocativa. Non trasmette messaggi intelleggibili, men che meno racconta storie, né comunica idee o atmosfere. Rapisce l’osservatore nella sua temperie magica, metafisica, onirica, lo istruisce al disincanto del mondo.

È arduo, quindi, sfogliare l’atlante cosmico dell’opera di Levita nel tentativo di distillare pensieri ordinati. I suoi dipinti sono – in molti capi appaiono, pure – galassie che pullulano di elementi diversi, monadi neoplatoniche portatrici di tanti significanti, chiamati a contribuire alla definizione di un complesso significato. E nel mezzo, sempre, sta l’uomo, il deus, la “monade delle monadi”, con Sinesio di Cirene. Il deus ex machina, che nella tragedia greca – e non citiamo a caso il mondo del teatro, l’opera di Levita incrocia spesso soluzioni scenografiche – viene calato sulla scena per risolvere una situazione intricata.

Mai rappresentata nella sua interezza, la figura quasi sempre centrale non sta lì a rappresentare sé stessa: è un oggetto inserito nel kaos, è il “motore immobile” nel divenire dell’Universo. Cosa cerca? Cerca risposte che non vuole trovare, per continuare a cercare…

Massimo Mattioli

Dal 23 febbraio all’8 marzo 2012 SpaziArti espone 20 opere di Ugo Levita.

Napoletano verace, ma trapiantato in Umbria, Ugo Levita è pittore che unisce il “cervello”, fervido d’immaginazione fremente, all’abilità pittorica, quel virtuosismo di cui s’è perso oggigiorno il gusto, la sfida, il senso, la bellezza, la necessità. Al trucco scoperto delle avanguardie epigoniche tutto stupore e ferocia, non di Kandinskij, Pascali, Klee, Burri, Duchamp, Pollock, Manzoni, Fontana…, Levita oppone una pittura di fantasie e di sogni, di incubi e di miti, di simboli e di miracoli, il tutto in un intrico di piani e di flash back, di commistioni e di intarsi. Un mondo il suo pieno di misteri e di narrazioni circolari, dove lo spazio e il tempo si trovano in somma sintonia, dentro la storia audace e onirica dell’utopia, in un universo di figure trasfigurate e di corpi o volti che non sai se più umani o più angelici. Una pittura di sterminata felicità, nonostante la realtà. In galleria testo critico di Massimo Mattioli (Caporedattore di Artribune).

Antonio Carlo Ponti

Ugo Levita nasce ad Acerra nella provincia napoletana nel 1958, e frequenta gli studi artistici prima a Napoli, in seguito a Firenze. Si interessa ben presto all’arte fantastica e alla figurazione, cui si avvicina dopo essere rimasto affascinato dalle opere e dai testi surrealisti, corrente la quale, pensa, non ha ancora esaurito la sua enorme carica di argomentazioni e la sua visione estraniante dalla realtà oggettiva.

Negli anni ottanta, a Napoli in una situazione dominata dalle tendenze, con altri giovani dà vita ad un gruppo che andrà sotto il nome di “Ascendente & Discendente”, dove le varie esperienze portate si incontrano per proporre un nuovo tributo al mondo dell’immaginario artistico. Successivamente elabora una sua poetica che si muove in modo trasversale e autonomo all’interno delle culture e del tempo, acquisendo la consapevolezza del dinamismo e della complessità storica.

Verso la fine degli anni novanta lo storico d’arte Vittorio Sgarbi lo presenta al critico mantovano Renzo Margonari, studioso delle tematiche legate alla ricerca surrealista e docente di Storia dell’Arte all’Accademia di Belle Arti di Verona, il quale sarà il curatore della sua prima mostra personale nel 1998, nel Castello di Acerra.

In seguito a questo evento il critico e giornalista d’arte del quotidiano “La Repubblica”: Vitaliano Corbi, lo inserisce nel suo volume:“Quale avanguardia? L’arte a Napoli nella seconda metà del Novecento”.

Attualmente, Levita collabora con la “Libellule LTD. Magic Realism”, che ha sede a San Francisco in California, con il C.A.I.I.R. Centre for Art of International Imaginary Realism in Danimarca, ed è membro dell’associazione SAFIR di Parigi; la quale raccoglie artisti transeuropei di ispirazione surrealista.Nel 2004 è stato inserito da Alfried Kostrewa, critico d’arte di Hannover, nell’ “Euro-Bilder-Projekt”, come rappresentante dell’Italia tra i paesi che hanno aderito alla moneta unica. In seguito riceverà la commissione per la realizzazione di un’opera che rappresenti l’unione dei suddetti paesi europei.

Nel 2007 partecipa, invitato dal critico d’arte perugino Antonio Carlo Ponti, all’edizione conclusiva di Terra di Maestri, il processo di storicizzazione dell’arte umbra del Novecento; nella quale inaugurazione a Villa Fidelia di Spello, il critico Vittorio Sgarbi, nel discorso introduttivo citerà lo stile della pittura di Levita.

Nel 2011 espone cinque opere alla 54a Biennale di Venezia, nella sezione umbra del Museo d’Arte Contemporanea di Spoleto.

Ondaperpetua è il progetto che identifica la sua poetica e che lo rappresenta culturalmente. Nel 1999 ha lasciato la grande città e oggi risiede in Umbria, dove insegna al Liceo Artistico di Perugia. Da qualche anno si è trasferito nei dintorni di Todi, dove ha realizzato lo studio ed il suo spazio espositivo permanente in una ex casa padronale a Canonica di Todi.

Le principali esposizioni degli ultimi anni:

..2012..

Perugia – Ondaperpetua Studio aperto – Palazzo Ranieri di Sorbello.

..2011..

Spoleto (Pg)- 54a Edizione della Biennale di Venezia. Sez. Umbria.- Museo d’Arte Contemporanea di palazzo Collicola.

Nevers (Francia) – Ange Exquis – Ducal Palace.

Deruta (Pg) – “Natività” – Museo della Ceramica.

Riegersburg (Austria) – Ange Exquis – Barockschloss.

Bevagna (Pg) – Ondaperpetua, Mostra personale – Teatro Romano.

_2010_

San Leo (Rimini)- I Guardiani dello Spirito – Museo della Rocca

Milano – Il Mito del Vero – Palazzo Durini

Milano - Premio Segrete di Bocca – (Selezionato) – Libreria Bocca

_2009_

Firenze – Lf Angelo è strano….dice lf Angelo ( Ange Exquis ) – Galleria Renessance.

Saeby (Danimarca) – Dantefs Divine Comedy – Center for Art of International Imaginary Realism

Dusseldorf (Germany) – Collection Louis Legrand – Casa dfaste: Hargesheimer & Gunther.

_2008_

Milano – Uomini, Angeli e Demoni. L’anima allo specchio .- CRT, Palazzo della Triennale.

Stia (Arezzo) – Navigatori dell’Infinito. Arte fantastica al Palagio Fiorentino.

Chaumont-sur-Marne (France) – Ange Exquis.- Chapelle des Jèsuites.

Viechtach (Germany) -  Ange Exquis. – Mairie (D).

Venezia – L’Anima allo Specchio – Libreria Mondadori. Sala esposizioni.

_2007_

Spello (Perugia) – Terra di Maestri, il Novecento Umbro – Villa Fidelia.

Rosny-sur-Seine (France) – Ange Exquis. – Hospices Saint Charles.

Sedan (France) – Festival Fantastique Chimeria – Chateau fort

Bevagna (Perugia) – In Chartis Mevaniae – Decennale 1998-2007. Museo Civico.

_2006_

Paris (France) -  Ange Exquis: Etre ange, Etrange. Gran Palais. –

Saint Germain des Angles (France) - Ange Exquis.-

Civitella Alfedena (LfAquila) – Ondaperpetua. Mostra personale. Centro del Parco Nazionale dfAbruzzo.

_ 2005_

Paris (France) -  Regard Fantastique.- Mairie du 16ème arrondissement.

Terni -  Ondaperpetua. Mostra personale. – Pinacoteca comunale di Palazzo Gazzoli.

Corciano (Perugia) -  L’Umbria del cuore. -  Ex chiesa di San Francesco.

_2004_

Hannover (Germany) -  Euro-bilder Projekt -  Rosenkrug gallery. –

Sulmona (LfAquila) -  XXXI Premio Sulmona.

Bevagna (Perugia) – Realizzazione Palio del Mercato delle Gaite – .Ondaperpetua.Mostra personale – Palazzo dei Consoli.

Gaeta (Latina) -  XXVI Edizione del Porticato Gaetano. – Pinacoteca dfArte Contemporanea.

Bevagna (Perugia) -  In Chartis Mevaniae– Palazzo dei Consoli.

Montevarchi (Arezzo) -  Decennale Premio Remo Gardeschi.– Pinacoteca Comunale.

_2003_

Divonne (Francia) – Ondaperpetua.Mostra personale – Salle dfexposition communale.

Santhià (Vercelli) – XL Mostra Nazionale Santhià.

Reggio Emilia – Immagina 5– Fiera.

Piombino (Livorno) – Le stanze di Eros, lferotismo nellfimmaginario artistico contemporaneo– Galleria dfarte moderna e contemporanea.

Castelnuovo Berardenga (Siena) – Vino pellite curas– Villa Chigi.

Perugia – Realizzazione di unfopera per  gMaschio o Femminah, tema dellfedizione 2003 di Eurochocolat – Sala CERP. Rocca Paolina.

Reggio Emilia – Le stanze di Eros – Fiera.

_2002_

Bettona (Perugia) – Ondaperpetua. Mostra personale – Museo Civico.

Caserta – 39‹ Anniversario Carrefour in Italia.

S.Giustino Umbro (Perugia) – VII Edizione del Mistero del Sacro – Auditorium.

Perugia – Minimum, collettiva del piccolo formato – Galleria Spazio Arte.

Reggio Emilia – Immagina 4 – Fiera.

Piombino (Livorno) – Parfums de femmes – Galleria Comunale.

Gaeta (Latina) – XXIV Edizione del Porticato Gaetano. Pinacoteca dfArte Contemporanea.

_2001_

Bolsena (Viterbo) – Ondaperpetua. Mostra personale – Ex chiesa di San Francesco.

Sangemini (Terni) – Ondaperpetua. Mostra personale – Palazzo dei Priori.

Firenze – Nettare dei – Enoteca Pinchiorri

_2000_

Mantova – Ondaperpetua. Mostra personale – Museo df arte contemporanea di Gazoldo degli Ippoliti.

Napoli – Ondaperpetua. Mostra personale – Centro Culturale Caffè dellf Epoca.

Santhià (Vercelli) – XXXVII Mostra Nazionale Santhià.

Capodrise (Caserta) – Ondaperpetua. Mostra personale – Palazzo delle Arti.

Gaeta (Latina) – XXII Eizione del Porticato Gaetano. Pinacoteca df arte contemporanea.

Montevarchi (Arezzo) – Ondaperpetua. Mostra personale. Stanze Ulivieri.

Firenze – Sguardi. Collettiva – Kenfs Art Gallery.

_1999_

Trivero (Biella) – Mostra Premio Ido Novello.

Montevarchi (Arezzo) – Vincitore del Premio di pittura Remo Gardeschi.

Trentino Alto Adige – Mostra itinerante di artisti europei. Omaggio a Segantini nel centenario della morte.

Gaeta (Latina) – Vincitore del Premio Sebastiano Conca.

Ercolano (Napoli) – Mostra nellfambito del Festival Ethnos. Villa Campolieto.

Lissone (Milano) – Premio di pittura Città di Lissone. Palazzo Terragni.

Padova – Arte Fiera 99. Fiera.

_1998_

Acerra (Napoli) – Ondaperpetua. Mostra personale – Castello Baronale.

Boville Ernica (Frosinone) – La Città Museo 3. Rassegna di arte contemporanea trans-europea.

Carpi (Modena) – Collettiva. Galleria dfarte La Fontanella.

Venturina (Livorno) – Premiato alla Fiera. Etruriarte 9.